|
|
Доклад: Протазанов
Доклад: Протазанов
Яков Протазанов
(1881-1945)
Яков Александрович Протазанов родился в 1881 году, в Москве, в мещанской
среде. Окончил Московское коммерческое училище Работа служащего конторы его
не увлекала, поэтому, получив небольшое наследство, он уезжает за границу
путешествовать и в Париже посещает студию "Патэ". И все же приход
Протазанова в кино (1907) внешне выглядел поступком случайным, даже
легкомысленным. Родные и друзья знали, что молодого человека увлекает карьера
инженера. Поступив переводчиком в московскую кинофирму "Глория", будущий
режиссер, возможно, и сам считал этот шаг случайным эпизодом, продиктованным
скорее любопытством к новому виду искусства, который уже в ту пору величали
"чудом XX века". Тем не менее, испробовав несколько профессий, Протазанов
пробует себя в качестве сценариста. Любовь к литературе, поэзии помогла ему
довольно скоро обратить на себя внимание серьезностью трактовок. И вот он
уже режиссер. До эмиграции (1920) Протазанов снял около 80 фильмов. Имя его
получает широкую известность. В череде киноподенщины ему удается создать
несколько картин, ставших для своего времени настоящими кинооткрытиями,
отмеченных актуальностью проблематики, изобразительностью режиссуры,
художественным вкусом и смелостью в поисках построения кадра, мизансцены и
законов монтажа, Следование за идейным смыслом литературного источника
сочетается у него с пытливой работой по выявлению средствами кино
художественной фактуры произведения Протазанов открыл для экрана ряд
выдающихся актерских имен: И. Мозжухин, О. Гзовская, В. Орлова, П. Бакшеев и
др. Будучи горячим поклонником Художественного театра, режиссер не скрывает
в своем творчестве ориентации на метод прославленного коллектива. Прежде
всего это ощущается в тщательной психологической разработке характера и
мотивов его поведения, что, в свою очередь, заставляет режиссера выбирать
темы для своих картин по принципу их общественной значимости. Отсюда интерес
Протазанова к серьезной литературе, к классике. "Война и мир" (1915,
совместно. с В. Гардиным), "Николай Ставрогин" ("Бесы", 1915), "Пиковая дама"
(1916), "Семейное счастье" по А Толстому (1916), "Андрей Кожухов" по
Степняку-Кравчинскому (1917). В 1918 г. Протазанов ставит одну из лучших
своих картин "Отец Сергий" с постоянным и любимым актером И. Мозжухиным в
главной роли. Этому фильму суждено было достойно венчать конец важного
периода как в становлении русского кино, так и в биографии самого режиссера.
Шедевр Протазанова, не утративший и сегодня своего художественного
впечатления, убедительно доказывал, что в лице Протазанова мировой
кинематограф приобрел одного из выдающихся мастеров набиравшего силу
экранного искусства, тонкого и самобытного художника. Поэтому, оказавшись за
рубежом (Париж, Берлин), русский мэтр получает приглашения лучших
киностудий, где и снимает шесть картин Творчество режиссера в эти годы не
прошло бесследно для его французских и немецких коллег, можно смело говорить
о влиянии его искусства на творческий рост этих кинематографий (особенно
немецкой). В 1923 году Протазанов, поддавшись на уговоры руководителя студии
"Русь" М. Н. Алейникова, возвращается на родину и сразу же приступает к
съемкам "Аэлиты". Он пристально приглядывается к новому для него миру, к
советскому быту, он осторожен в выборе тем, однако именно в 20-е годы
расцвел во всем блеске его талант комедиографа "Закройщик из Торжка" (1925),
"Процесс о трех миллионах"
(1926), "Дон Диего и Пелагея" (1927), "Праздник св. Йоргена" (1930)-в этих
комедиях сочетаются лукавая усмешка и сатирическая оценка, тонкий лиризм и
непосредственность интонации. И снова, как прежде, открытие актерских имен
И. Ильинский, А. Кторов, М. Климов, В Марецкая, М. Жаров, Н Баталов, А.
Войцик, позже Н. Алисова Комедии Протазанова, обрастая зрительскими
легендами, надолго стали частью общественного сознания
Связав свою творческую судьбу со студией "Межрабпом-Русь" (позже
"Межрабпомфильм"), режиссер благодаря своему авторитету становится бесспорным
лидером этого киноколлектива Вокруг него образуется молодая группа
последователей, которых можно назвать "протазановской школой" Ю. Райзман, Я.
Уринов, С Комаров, А Роу, отчасти К. Эггерт Не избежал влияния мастера и Вс.
Пудовкин 20-е годы, самый яркий и плодотворный период в творчестве зрелого
мастера, завершились для него и окончательным выбором своего жанра По
замыслу режиссера, он должен был стать в его планах доминирующим. Уже в
фильме «Марионетки» (1934) он успешно доказал, что кинопамфлет, достаточно
редкий на экране, не только актуален, но и сулит оригинальные возможности в
раскрытии средствами кино острых политических вопросов.
К сожалению, политическая обстановка в стране, сложившаяся в 30-е годы, не
позволила Протазанову развить начатое Он обращается к классике и ставит
картину "Бесприданница" по пьесе А. Островского (1936) Отмеченная несомненным
художественным вкусом, чарующей операторской работой М Магидсона,
великолепным актерским ансамблем, имевшая в прокате огромный зрительский
успех, эта постановка явилась
по существу последней значительной работой большого мастера
Культурный, опытный режиссер с мировым именем так и не вписался в новые
условия советской действительности. И последнее десятилетие его жизни
превратилось в тоскливую, мучительную дорогу к забвению.
Фильмы: 1912: Анфиса, Уход великого старца; 1914: Драма у телефона; 1915:
Сашка-семинарист, Война и мир (совм. с В. Р. Гардиным), Николай Ставрогин
(Бесы); 1916: Пляска смерти, Пиковая дама, Семейное счастье, Женщина с
кинжалом; 1917: Сатана ликующий, Андрей Кожухов; 1918: Малютка Элли, Отец
Сергий; 1921: Ночь любви (Франция); 1922: Тень греха (Франция); 1923:
Паломничество любви (Германия); 1924: Аэлита; 1925: Его призыв, Закройщик из
Торжка; 1926: Процесс о трех миллионах; 1927: Сорок первый, Дон Диего и
Пелагея; 1928: Белый орел; 1930: Праздник св. Йоргена; 1931: Томми; 1934:
Марионетки; 1936: О странностях любви, Бесприданница; 1940: Салават Юлаев.
|
 |
